lafonoteca.net: Últimos discos de música española

Gabinete Caligari - Obediencia

Thu, 09 Jul 2009 23:52:28 +0200

A finales de 1982 publican en Tres Cipreses el single "Obediencia" (Tres Cipreses, 1982), con una provocadora y cuidada portada diseñada por el batería Edi Clavo en la que aparece Brian Jones, líder de los Rolling Stones con uniforme militar y esvástica. Este es sin duda el single más oscuro de su carrera, en el que destacan la clara influencia de grupos como Joy Division en "La vida es cruel", el post punk de "Obediencia y nada más" y la clara cercanía del grupo con los planteamientos de Parálisis Permanente en la instrumental "Gólgota".

Cabe destacar la aparición de dos colaboraciones que se repetirían en el futuro: la del fotógrafo Alberto García-Alix (foto del grupo en la contraportada) y la de Teresa Verdera (fundamental en la segunda parte de la carrera del grupo) al piano y voces.

Gabinete Caligari - Olor a Carne Quemada

Thu, 09 Jul 2009 23:31:28 +0200

Tras la buena acogida que tuvo el EP compartido con Parálisis Permanente, Gabinete Caligari edita el single "Olor a carne quemada", que sería la primera referencia del sello que formara la propia banda: Tres Cipreses. Las canciones, grabadas igualmente por Julián Ruiz en sus estudios Doublewtronics, continúan con el sonido oscuro influenciado por el post punk británico.

"Olor a carne quemada" insiste en la inspiración sadomasoquista que ya había sido explorada en "Golpes". La oscura y brillante cara B, "Cómo perdimos Berlín", compuesta por la banda junto con Lars Mertanen, líder de Décima Víctima, muestra el interés del grupo por la provocadora temática y estética nazi.

Smash - Decision / I Left You

Thu, 09 Jul 2009 21:14:04 +0200

Raro single publicado por el sello Pérgola en el 70, con los cortes "Decision" y "I left you", publicados ese mismo año en formato corto.

Pistones - Lo Que Quieras Oir / El Último Soldado

Thu, 09 Jul 2009 20:53:46 +0200

En 1984, ya en Ariola, se editaría en single una de las mejores canciones del disco "Persecución" (MR-Ariola, 1983): "Lo que quieras oir". En esta canción a medio tiempo, inspirada por el ocaso de la estrella del cine mudo Gloria Swamson, los Pistones se alejan un poco de sus habituales y ramonianas melodías pop. Sin embargo, vemos a Ricardo Chirinos confirmarse como uno de los mejores compositores de su época. Este single quedó quizás injustamente eclipsado por el éxito de "El Pistolero".

Completa el corto "El último soldado", también extraída de "Persecución", un digno tema más oscuro aunque menos redondo que el anterior.

Tartesos - Tiempo Muerto

Thu, 09 Jul 2009 12:05:39 +0200

El LP pilla al grupo en un buen momento. Escuchamos un grupo vocal e instrumentalmente muy bien asentado. No obstante, se palpa la pugna entre las ideas de los músicos y el afán comercial a ultranza de la compañía discográfica. Así aparecen varios temas anodinos que intentan explotar los clichés comerciales de otros muchos grupos de la época,. Este es el caso de las dos canciones que abren el disco: "En algún lugar" y "Tiempo muerto", que da título al LP. En cambio, avanzando en la escucha del disco tropezamos con otros más elaborados instrumentalmente en los que la banda flirtea con toques de folk y jazz como es el caso de "Living for the moon" o los sutiles toques de music hall de "To your eyes".

La voz y los teclados de Marinelli y la flauta de Pepe Roca brillan con luz propia sobre el resto de los instrumentistas de un grupo, que en numerosas ocasiones parece más tocar por oficio que por convicción. El resultado general es, por tanto, bastante desigual.

Entre lo mejor del disco encontramos "Cerca del sueño", que nos recuerda algunos temas de Supertramp con sus diálogos de guitarra y piano eléctrico, y una forma de decir la canción por parte del cantante muy típica de los años 70. "That's right", el tema más extraño del disco, una especie de viaje lisérgico con guitarra a lo Clapton y voces corales en la onda de Crosby y sus muchachos.

En cuanto a ventas, este album funcionó menos de lo que se esperaba y tal vez menos de lo que merecía. Aún menos funcionó el único single que se extrajo de él, formado por los dos primeros cortes del LP.

Tartesos - Bandolera / Desde mi Balcón

Thu, 09 Jul 2009 11:56:13 +0200

Sin duda la producción más conocida de Tartesos es esta "Bandolera" (Philips, 1974), una de las canciones que pugnaron por ser la canción del verano 74. Un tema pop pegadizo con una letra bucólica, pensado para un público poco exigente.

La cara B "Desde mi balcón" es el contrapeso a la ligereza de la cara A. Una tensa balada cantada a varias voces con arreglos de piano y cuerda y un puente entre las estrofas de ritmo más o menos funky. Un buen disco comercial en suma, destinado al mercado veraniego.

Tartesos - Well All Right / Come And Go Blues

Thu, 09 Jul 2009 01:34:52 +0200

Trabajo flojo en este tercer single de Tartesos, primero del grupo cantado en inglés.

El primer tema "Well all right" está evidentemente basado en un ritmo country sin demasiada gracia. Ni el cantante ni las segundas voces aportan la brillantez a la que nos tenían acostumbrados en singles anteriores. Sólo el piano de Manolo Marinelli salva a medias este mediocre "Come and go blues". Sus cinco minutos se hacen excesivamente largos y repetitivos al oyente.

Tartesos - Campos de Algodón / Buen Hombre

Thu, 09 Jul 2009 01:30:55 +0200

No me pregunten por qué, pero este segundo single de Tartesos a uno le recuerda, y mucho, la música que Los Pasos habían hecho algunos años antes, especialmente en el juego entre la voz solista y el coro.

De los dos temas que lo forman el más logrado es sin duda el que ocupa la cara A, "Campos de algodón" un tema que reúne unas voces más o menos folk con un acompañamiento que en muchos aspectos podríamos calificar de rock progresivo. El resultado es interesante sin más, dado lo endeble de la melodía

"Buen hombre", la cara B, desmerece bastante del buen tema del otro lado del disco. Una letra papanatas y un acompañamiento vulgar en la que el guitarrista usa y abusa del pedal wah wah.

Tartesos - Ven a mi / Creo en ti

Thu, 09 Jul 2009 01:23:47 +0200

Single de corte folk con guitarras acústicas, flauta, percusión y juegos vocales al servicio de unas letras vagamente románticas con mensajes a caballo entre lo íntimo y lo social -al menos todo lo social que un grupo con ínfulas comerciales podía permitirse en 1973.

"Ven a mi" es un tema bien interpretado con un cierto deje a coro parroquial en su melodía y sus voces. La cara B, "Creo en ti" sigue manteniendo los impecables juegos vocales; sin embargo, la guitarra y las teclas se electrifican y endurecen un tanto un tema que no es nada del otro mundo, pero que da la medida de lo que Tartesos desarrollaba en sus directos.

Esta carta de presentación del grupo se coló tímidamente en las listas de éxitos y sirvió al menos para que su sello discográfico siguiera concediéndoles nuevas oportunidades.

Pistones - Los Ramones (reedición)

Wed, 08 Jul 2009 23:21:32 +0200

En 1983, MR Records es comprada por Ariola Eurodisc, a partir de ahí se reedita este trabajo de Pistones y de algunos otros artistas del sello, como por ejemplo Waq.

Australian Blonde - Pizza Pop (reedición)

Mon, 06 Jul 2009 11:19:16 +0200

Subterfuge celebra los más de diez años transcurridos desde el lanzamiento de su disco debut, "Pizza Pop" (Subterfuge, 1993), para poner en el mercado este artefacto sonoro que además de las 16 canciones originales, incluye diez temas extra rescatados de EPs, maquetas y recopilatorios. Entre ellos destaca la versión del "20th century boy" que la banda grabó para el disco tributo a Marc Bolan realizado por el Colectivo Karma.

Australian Blonde - Canciones de Amor y Gratitud (digipack)

Mon, 06 Jul 2009 11:18:29 +0200

Reedición del disco en digipack incluyendo cuatro canciones extra: "Michael", "Someone to be free", "Horses & races" y "Lakers & Celtics".

"Michael" ya había sido incluida en su EP "In it for the Money" (Astro, 2001).

Australian Blonde - Canciones de Amor y Gratitud

Mon, 06 Jul 2009 11:18:02 +0200

Si en "Lay it on the Line" (Astro, 2002) el sonido se centraba en el neo country con una clara vertiente pop, en esta ocasión el pop clásico de raíces folk acapara el protagonismo. Así las conexiones con bandas como Teenage Fanclub, Smog o Wilco se vuelven bastante evidentes. Estamos ante un disco que irradia exquisitez y frescura, con constantes orquestaciones y pequeños toques electrónicos.

Las buenas canciones, la brillante producción de Paco Loco y las colaboraciones de Gary Louris (Jayhawks) o Juano Azagra (Bombones) dan forma a otro gran trabajo. Podemos apreciar una madurez melódica e instrumental que disco tras disco ha ido creciendo para alcanzar este sonido sencillo pero muy elaborado.

Todo comienza con la suavidad tropical de "Control" y esas delicadas capas que se superponen con un estribillo relajado pero efectivo... "Make me feel like that / make me feel the way she does". También son destacables los arreglos de cuerda y viento de "When I Look Back".

En "Sweet lullaby" entre sencillos acordes acústicos y coros minimalistas nos encontramos con la exquisitez de Wilco y la inestimable colaboración de Gary Louis. "Perfect smile" pone de manifiesto que le tienen muy tomada la medida a los medios tiempos melódicos armados a base de una riqueza instrumental aparentemente sencilla y unos juegos vocales que aparecen como un instrumento más recordando a Brian Wilson y compañía.

"Almas de metal" es el único corte en castellano y como es habitual es su particular guiño a las instrumentaciones exquisitas de la Velvet Underground. La emoción y la frescura llegan con cortes redondos como "Happy here", "Like a boy" o "Sandals Doctor Scholl's".

Un gran trabajo, mucho más calmado que los anteriores y con un regusto clásico que deja muy buen sabor de boca.

Australian Blonde - Lay it on the Line

Mon, 06 Jul 2009 11:15:13 +0200

"Babe see what I mean / we're all made to succeed".

Escuchar "Lay it on the Line" (Astro, 2002) hace reflexionar y mucho sobre la evolución de la banda. El noise pasa a mejor vida y su viaje introspectivo en el rock y el folk americano da sus frutos. En esta ocasión les da por acercarse muy seriamente al nuevo country -Wilco, Jayhawks, Lamchop- con steel guitar incluida. Podemos hablar de una carrera con altibajos, pero lo cierto es que tras "Extra" (BMG, 1998) no han vuelto a entregar un mal álbum. Es cierto que el lastre que la banda tiene que soportar por esos traspiés iniciales es grande; pero no debemos engañarnos, la música está hecha para escucharla y disfrutarla, y lo que aquí tenemos son grandes canciones.

Como curiosidad decir que con la compra del disco se recibía una clave que permitía descargar desde ritmic.com otros diez temas inéditos.

El pop preciosista y los coros shalalala dan forma a canciones como la que da título al disco, y la luminosidad y los juegos vocales tan propios de The Beach Boys inundan "A brief honeymoon with Julia" -un homenaje sincero a Brian Wilson-.

"I try so hard" trae el funk y el disco de los 70 antes del rock clásico de "This road will never end", uno de los mejores cortes que la banda ha entregado a lo largo de su carrera. También nos encontramos con medios tiempos más introspectivos como "All I want" y con country puro y duro como "I want you to say" o "Old broken dude (Mr. Jones)".

Como tampoco podía faltar el power pop, con "1,2,3,4" y "Thanks for a ride" desempolvan las guitarras y las afilan a base de bien. En "Valis" recurren al vocoder y en "Mary" recobran ese clasicismo popero que inunda gran parte del disco. Cierran con su particular homenaje al ex-jugador de la NBA Alonzo Mourning.

Con "Lay it on the Line" Australian Blonde alcanzan la madurez y nos entregan su mejor trabajo. Nada más y nada menos.

Australian Blonde - In it for the Money

Mon, 06 Jul 2009 11:11:44 +0200

En el 68 Frank Zappa y sus Mothers of Invention dejaron claras sus intenciones titulando a su criatura con el nombre de "We're Only in it for the Money" (Rykodisc, 1968). Australian Blonde repiten esquemas para titular este EP de cinco canciones -su primera referencia en Astro- previo al lanzamiento de su siguiente largo, "Lay it on the Line" (Astro, 2002).

Para la ocasión se atreven con el clásico tema de AC/DC "You shook me all night long", eso sí, con una clara cadencia country. La banda continúa en un gran momento como demuestran composiciones como "A beautiful friend" -power pop altamente vitaminado- y "Michael", el mejor corte, pop preciosista que pone de manifiesto que sus andanzas con Steve Wynn dan buenos frutos.

"Don't be cruel" trae aires pegadizos y un aire americano que la banda persiguió a lo largo de toda su carrera. Cierran recordando a la Velvet Underground en "I'll never be you again".